[Giugurta]

I precursori di Caravaggio: Alessandro Bonvicino detto il Moretto da Brescia (1498 ca. - 1554)


Come già ho cercato di spiegare in un post precedente, la portata rivoluzionaria di Caravaggio, nella Roma a cavallo tra i secoli XVI e XVII non nasce dal nulla, ma ha radici profonde nella pittura lombarda e veneta, che il giovane Michelangelo Merisi aveva masticato fino ai 20 anni, osservando i quadri presenti nelle sue terre di origine e di adozione, tra il bergamasco e il milanese.

Un esempio chiaro di anticipazioni caravaggesche lo dà Alessandro Bonvicino, detto il Moretto da Brescia. Un pittore dalla vita schiva ed appartata, ma portatore di una poetica che ha pochi eguali in tutto il secolo.
Una pittura che non ha assolutamente nulla di retorico, nulla di magniloquente. Non è insomma l'arte cerebrale e filosofica dei pittori del centro Italia (Michelangelo in primis), ma è una pittura popolare, ricca di pathos e di semplice realtà quotidiana.
L'umiltà, la povertà, il proletariato si fanno poesia a colori. 

La biografia del Moretto ha ben poco da raccontarci …
Nasce a Brescia attorno al 1498 da una famiglia di mercanti di lana originaria della Val Seriana. Da ragazzino ha la sfortuna di vivere le drammatiche vicende belliche della città: tra 1509 e 1512 Brescia è contesa tra Veneziani e Francesi e nel 1512 subisce un gravissimo saccheggio.
Nel 1516, neanche ventenne, il Bonvicino esordisce: sono commissionate a lui, e al suo probabile maestro Floriano Ferramola, le ante d'organo per il duomo di Brescia, ora trasferite a Lovere. 
Tra 1521 e 1524 si affianca ad un grande maestro concittadino per le decorazioni della cappella del Santissimo Sacramento della chiesa bresciana di San Giovanni Evangelista: Gerolamo Romani, detto il Romanino.

Il Romanino propone una cruda espressività popolaresca, Moretto invece punta alla pacatezza. Due mani perfettamente riconoscibili, due mondi separati. 

I viaggi del Moretto sono pochi: nel 1529 è a Bergamo per consulenze riguardo la complicata fabbricazione del coro ligneo nella Chiesa di S. Maria Maggiore; nel 1535 a Solarolo, in Romagna, per la decorazione di apparati effimeri in vista di parate che aveva in mente di celebrare la colta duchessa di Mantova Isabella d'Este.

Ma i grandi palcoscenici non lo attraggono, Moretto preferisce stare in provincia, lontano dalle tensioni e dalle rivalità tra artisti. 
Poco altro sappiamo della sua vita. Si sposa in tarda età, nel 1550 e muore solo quattro anni più tardi.

Questo post di oggi vuole essere più che altro una postilla, conseguentemente non metterò tanti dipinti. 

Non certamente trascurabile è la Madonna di Paitone, un ex voto del 1534 che racconta un episodio di fede contadina di solo un anno prima: ad un pastorello sordomuto era apparsa la Madonna.
La tela di Moretto, ancora conservata nel piccolo paese di Paitone, ben esemplifica le caratteristiche di poetica popolana evidenziate.



Il suo capolavoro massimo, realizzato nel 1541 per la chiesa milanese di Santa Maria dei Miracoli presso san Celso è invece la Conversione di San Paolo sulla via di Damasco. Protagonista non è il Santo ma lo splendido cavallo imbizzarrito.
Questo quadro fu certamente visto dal giovane Michelangelo Merisi, durante i suoi anni milanesi, che ne rimase folgorato.
Se Moretto è il primo a rendere protagonista di una pala di altare un animale, il secondo sarà, in maniera ancor più sfacciata, proprio il Caravaggio nella chiesa di Santa Maria del Popolo a Roma, sessant'anni dopo. 


Moretto, 1541



Caravaggio, 1601.

Ogni rivoluzione è frutto della conoscenza del proprio passato.